Tout savoir sur la formation de concepteur 3D

Imaginez que votre nom figure au générique d’une grande superproduction hollywoodienne. En tant que concepteurs 3D, cela n’est pas improbable, car ils donnent vie à des mondes, des bâtiments et des créatures fantastiques pour les productions cinématographiques et les jeux. Vous souhaitez devenir un designer 3D ? Pour ce faire, vous devez suivre une formation appropriée.

Que fait un designer 3D ?

Les effets dans les films sont de plus en plus complexes et l’industrie du jeu vidéo est en pleine croissance. C’est pourquoi de plus en plus d’académies et d’écoles de design sont actuellement créées pour offrir une formation de concepteur 3D. Souvent, la conception 3D est combinée avec la conception de jeux. Le concepteur de jeux développe des concepts et des idées de jeux, le concepteur 3D leur donne une vie visuelle. Les concepteurs 3D sont impliqués dans la phase d’idée et de concept des films et des jeux et convertissent les concepts initiaux en esquisses.

Comme il n’y a pas de limites à l’imagination, surtout dans le secteur des jeux, ils inventent des mondes de jeu complexes, des personnages et des objets pour l’intrigue du jeu.

Élaboration de scénarios et de scénarii

La base du travail quotidien est constituée par les scénarios et les story-boards, des documents écrits qui expliquent les scènes d’un film dans des cadres individuels. Les concepteurs 3D les créent eux-mêmes. Pour ce faire, ils réfléchissent à l’intrigue d’un jeu et la formulent dans les moindres détails. Ce faisant, ils prêtent attention aux éléments de la dramaturgie, pour que l’intrigue reste passionnante et ait un sens à la fin. Mais tout comme tout bon réalisateur devrait avoir une idée de la technologie qui se cache derrière le film, la connaissance de la conception 3D aide bien sûr le concepteur du jeu.

C’est son travail de réaliser numériquement son idée d’un monstre, d’un paysage ou d’un bâtiment. Avant cela, il réfléchit au jeu et écrit un concept pour le jeu.

Design 3D

Les designers 3D créent des figures et des objets pour les jeux vidéo et les films sur ordinateur selon des spécifications claires. Cela commence généralement par un dessin sommaire ou une sculpture, qui sont faits d’argile à l’avance, par exemple. Les premiers modèles 3D sont ensuite construits selon ce modèle et progressivement recouverts de couches de texture de plus en plus détaillées jusqu’à ce qu’ils paraissent aussi réels que possible. Dans le cas d’une créature, par exemple, une peau monochrome avec peu de détails est d’abord dessinée sur le squelette en 3D, puis des éléments tels que les pores, les écailles ou les poils fins sont ajoutés. Ensuite, les modèles sont animés : les concepteurs 3D les laissent courir, conduire ou voler, et calculent comment la lumière et les ombres, par exemple, affectent la surface.

Les appareils que vous rencontrez dans votre travail quotidien, les programmes d’édition d’images vous seront octroyés. Vous concevez vos tâches en un coup d’œil. Les scripts et scénarios, la modélisation d’objets, l’intégration d’effets visuels seront tâches.

Le 3D-Designer de l’académie des arts médiatiques PIXL VISN

En tant que diplômé de l’académie PIXL VISN pour les effets visuels 3D, vous travaillerez dans le monde entier dans des VFX-Studios pour le cinéma et la télévision, des studios de jeux ou dans des agences de création. Selon le studio, vous rejoindrez un poste régulier ou junior, où vous créerez des modèles 3D, animerez ou serez responsable des effets visuels. Grâce au bon réseautage dans l’industrie, vous pouvez déjà établir des contacts avec des employeurs potentiels qui recherchent des talents pendant votre formation. Cela vous donne la possibilité d’obtenir votre premier contrat de travail avant même d’avoir obtenu votre diplôme.

Pourquoi devenir designer 3D ?

Les designers 3D sont très demandés en tant qu’artistes dans le monde entier, c’est pourquoi rien ne s’oppose à une carrière internationale dans l’industrie du cinéma et du jeu. En outre, il existe de bonnes possibilités de carrière et un large éventail de disciplines dans lesquelles on peut se spécialiser pour devenir un professionnel dans ce domaine. Après quelques années dans le métier, un salaire très élevé est possible.

Où pouvez-vous travailler en tant que concepteur 3D ?

Après votre formation de concepteur 3D, vous pouvez travailler dans des studios de cinéma, d’effets visuels ou de jeux, dans des agences de création ou avec des développeurs de logiciels pour ordinateurs, vidéos, jeux ou applications mobiles.

Quels sont les horaires de travail d’un concepteur 3D ?

En tant que concepteur 3D ou concepteur de jeux, vous travaillez généralement 40 heures par semaine, c’est-à-dire les jours de la semaine. Dans les phases de stress – par exemple, peu avant une échéance – vous devrez peut-être faire des heures supplémentaires, le week-end ou la nuit, pour que votre projet soit terminé à temps. En règle générale, vous pouvez cependant réduire les heures supplémentaires accumulées et les compenser par du temps libre supplémentaire les autres jours, avec moins de travail. Quels types de vêtements de travail portent les créateurs 3D ? En tant que créateur 3D, vous ne portez pas de vêtements de travail spéciaux et vous travaillez de manière décontractée dans presque toutes les entreprises.

Saviez-vous que, le premier film “King Kong” a été réalisé en 1933 ? Sa technique du stop-motion était sensationnelle pour l’époque.

Quel genre de gars devez-vous être pour devenir un designer 3D ?

Avec votre mémoire photographique, vous pouvez dessiner des choses avec un grand souci du détail et du réalisme. Si quelqu’un a besoin d’une idée créative, c’est vous qui fournissez le plus d’idées. Compétences organisationnelles : vous savez combien la gestion du temps et la préparation sont importantes. Vous n’êtes pas pressé par le temps, car vos étapes de travail sont toujours bien pensées pour que vous puissiez terminer votre projet en toute tranquillité.

Formation à l’académie des arts médiatiques de PIXL VISN

Pendant votre formation de 15 mois à PIXL VISN dans le MediaPark de Cologne, vous vous spécialiserez dans certains domaines, tels que la modélisation, le texturage ou l’animation. Vous apprendrez à connaître les principales disciplines des effets visuels en 3D et à créer votre propre bobine de démonstration personnelle, que vous utiliserez ensuite pour postuler à des emplois dans des entreprises. Les salles de classe de l’académie privée sont conçues comme un studio et équipées des derniers équipements et logiciels professionnels. Des instructeurs expérimentés, qui ont déjà travaillé sur des productions connues, vous apporteront le savoir-faire nécessaire.

Comment se déroule la formation de designer 3D ?

La formation de designer 3D se déroule à l’école. Vous n’acquerrez pas d’expérience pratique dans une entreprise de formation, mais dans le cadre de projets pratiques dans votre établissement de formation : une école ou une académie d’effets visuels en 3D. Elle peut durer entre un an et demi et trois ans. Parfois, la formation est suivie de plusieurs mois de stage pratique en entreprise. Cependant, il est important de savoir à l’avance que toutes les formations ne se terminent pas par une qualification reconnue par l’État. En outre, presque toutes les écoles de design et les académies des médias sont en mains privées.

Qu’est-ce qu’un designer 3D apprend à l’école professionnelle ?

À l’école professionnelle, vous apprenez d’abord la théorie de votre métier. Vous aurez un aperçu des différents processus de travail, de la conception à la réalisation d’une animation. Vous apprendrez à organiser efficacement votre travail et participerez à une formation en communication. Dans le cadre de projets pratiques, vous vous exercerez à l’utilisation de programmes et de logiciels VFX spéciaux tels que Adobe Creative Suite ou 3D Studio Max. Vous apprendrez comment créer un modèle 3D à partir d’un modèle 2D et comment appliquer la modélisation 3D et les textures.

Vous apprendrez également tous les aspects de l’édition d’images, du compositing et du traitement graphique. Les effets spéciaux et l’animation sont également au programme. Au cours de votre formation de 15 mois, vous vous spécialiserez ensuite dans les domaines qui vous intéressent le plus.

Communication et organisation

Comme la conception de jeux implique également la direction d’une équipe et la délégation de tâches, vous rencontrerez également des contenus tels que la formation à la communication et l’organisation du travail au cours de la formation combinée de concepteur 3D et de concepteur de jeux. C’est là que le développement d’idées ludiques de base est également à l’ordre du jour. Ainsi, vous apprenez les bases de l’élaboration de scénarios et de story-boards, de la dramaturgie, de l’immersion, des univers de jeu, de la conception de jeux et de la narration, en d’autres termes, des méthodes narratives spécifiques, de la conception visuelle et du dessin. Avant que les concepteurs 3D ne commencent à travailler sur la mise en œuvre numérique des story-boards et des concepts sur PC, les dessins sont réalisés à l’avance. À l’école, vous apprendrez donc également des techniques de dessin spéciales et vous vous exercerez à la mise en œuvre visuelle de concepts écrits.

Modélisation et textures

Dans le domaine de la modélisation, tout tourne autour de la modélisation d’objets à l’aide de logiciels spéciaux. Il peut s’agir par exemple de personnes, de voitures, de maisons ou de villes entières. Vous acquerrez une compréhension des formes et de l’anatomie ainsi que la capacité à travailler dans le détail. Pour entraîner votre œil, vous commencez par des objets simples, comme des maisons, avant de passer à la modélisation complexe de personnes ou de créatures fictives.

Animation

L’animation consiste à animer les scènes d’une production, en leur donnant vie. Lorsqu’on anime des personnes et des animaux, il faut à nouveau comprendre l’anatomie pour que les séquences de mouvements du résultat correspondent également à la réalité. Mais l’animation n’est pas seulement une question de mouvements réalistes, mais surtout une question de donner vie aux objets par le biais d’émotions : les faire rire ou pleurer, les faire paraître en colère ou satisfaits.

Compositing

Dans cette leçon, les concepteurs 3D en herbe s’occupent de la postproduction d’un film en apprenant comment les effets visuels sont ensuite incorporés au matériel cinématographique existant. Il peut s’agir de flammes, de créatures mythiques, d’extraterrestres ou du doublage d’un acteur sous la forme d’un clone.

Anglais

Comme de nombreux termes techniques utilisés dans la conception, tels que la modélisation, les textures ou le compositing, sont en anglais, vous serez enseigné en anglais technique à l’école professionnelle. De nombreux concepteurs 3D aspirent également à une carrière à l’étranger, par exemple à Hollywood. Pour que cela soit possible, vous apprendrez à l’école professionnelle comment communiquer en anglais dans votre secteur d’activité.

Qu’est-ce qu’un designer 3D apprend en pratique ?

Dans le cadre de différents projets, vous pourrez ensuite mettre la théorie en pratique de manière autonome. Sous la direction et la supervision des futurs concepteurs 3D, ils réalisent les scènes en se basant sur un scénario et comprennent l’importance d’une bonne gestion du temps, car les dates limites des projets sont déjà fixées à l’école. Pendant votre formation de concepteur 3D, vous travaillerez également sur votre bobine de démonstration personnelle, une présentation vidéo qui constituera plus tard le cœur de votre candidature. La bobine de démonstration est une sorte d’échantillon de travail, que vous pouvez utiliser pour donner à votre futur employeur une impression de votre style de travail individuel et pour prouver votre talent.

Les qualités requises pour devenir un concepteur 3D

Vous devriez devenir un concepteur 3D si :

  • vous êtes créatif et voulez travailler sur ordinateur.
  • au cinéma, l’histoire d’un film vous manque complètement, parce que vous pensez toujours à la façon dont les trucs ont été créés.
  • vous avez toujours peint des créatures et des mondes merveilleux quand vous étiez enfant.

Vous ne devriez pas devenir un designer 3D si :

  • vous ne savez pas “King Kong”, “Star Wars”, “Le Seigneur des Anneaux” ou “Avatar” sur votre DVD ou Blu-ray.
  • les noms Mario, Sonic, Guybrush et Link ne vous disent rien.
  • le seul jeu vidéo auquel vous avez jamais joué est “Tetris”.

Les quiz lors d’une formation d’un concepteur 3D

Qu’est-ce que le stop-motion ?

  • Une technique qui simule le mouvement
  • Lente progression dans les embouteillages sur les autoroutes
  • Temps d’attente lorsque les bus et les trains sont à nouveau retardés

La bonne réponse est le numéro 1, l’arrêt-mouvement est une technique qui simule le mouvement. Le stop-motion est une technique qui vous fait croire que vous bougez.

Quel film a été le premier à remporter l’Oscar du meilleur film d’animation ?

La bonne réponse est Shrek : il a été le premier film à remporter un Oscar du meilleur film d’animation en 2002.

Quel acteur a utilisé la capture de mouvements pour transférer les expressions de son visage aux singes géants dans “King Kong” de Peter Jackson ?

La bonne réponse est : Andy Serkis a utilisé la capture de mouvements pour transférer ses expressions faciales aux singes géants dans “King Kong” de Peter Jackson.